With her distinctive voice, Lia Pale moves effortlessly between Lied and song, jazz, chamber music and the immediacy of pop. The result is a musical language that resists categorisation—poetic, intimate and shaped by a spirit of freedom.
For Lia Pale, song is not a genre but a timeless language of storytelling and human connection.
Born in Wels, a small town in Austria, her musical journey took her to Vienna, Gothenburg, The Hague and Los Angeles, where she continued to shape her artistic voice. She gained international recognition with her acclaimed reinterpretation of Franz Schubert's Winterreise. Together with Swiss composer, arranger and pianist mathias rüegg, she developed a distinctive musical language that bridges the tradition of classical Lied and the freedom of jazz. Their long-standing collaboration gave rise to The Great European Song Book—a trilogy that reimagines the music of Schubert, Schumann and Brahms with deep respect for the originals and the creative freedom of interpretation. Over the years, these reimaginings have evolved into original works of their own, dissolving the traditional boundaries of the classical recital while preserving its intimacy at the core.
'The unmistakable voice of Lia Pale imprints itself in your ears the first time you hear it as if it was always there.'
(Ö1, ORF, Pasticcio-Preis)
Her work has brought her to concert halls and festivals across Europe, including the Elbphilharmonie Hamburg, Tonhalle Düsseldorf, Fundación Juan March in Madrid, Hugo Wolf Academy Stuttgart, Porgy & Bess Vienna, JazzAscona and, most recently, the Musentöchter Festival alongside the Goldmund Quartet. Her work also extends to music theatre, having performed a lead role in Meriç Artaç’s contemporary opera Mr. Z, that premiered at the Dutch Festival 'Dag in de branding'.
With Woman & I, Lia Pale opens a new chapter. For the first time, her own songs take centre stage. Moving between jazz, chamber music, singer-songwriter and pop, the album explores identity, strength, vulnerability and the many versions of ourselves that exist at once. It is an album that doesn't leave the song behind but follows its imagination—personal, warm, quietly humorous and open to everything that resists definition.
A bow to womanhood.
To all the versions of ourselves
that exist simultaneously,
that long to unfold,
to be lived,
or gently let go.
Whether performing solo, in a duo, trio, quintet or with a big band, Lia Pale approaches every concert as an encounter. Her music is shaped by subtle nuance, quiet presence and the joy of creating something in the moment. With gentle intensity and playful openness, she creates spaces where genres lose their meaning and stories become more important than categories.
Alongside her work as a performer, Lia Pale teaches the seminar Performance & Communication at the Royal Conservatoire in The Hague and leads workshops exploring stage presence, artistic identity and performative communication.
'Lia Pale is a captivating artist. Her distinctive musical, literary, and artistic voice is unafraid to evolve, to engage with the world of today, and to name things for what they truly are. She brings together boundless curiosity, an unquenchable artistic thirst, and an authenticity that recalls the finest achievements of European art and American jazz at their peak. The search for beauty is still alive in art—and that is good news.'
(Yves Sportis, Jazz Hot – Paris)
Mit ihrer unverwechselbaren Stimme bewegt sich Lia Pale mühelos zwischen Lied und Song, Jazz, Kammermusik und der Unmittelbarkeit des Pop. Dabei entsteht eine musikalische Sprache, die sich jeder eindeutigen Zuordnung entzieht: poetisch, intim und zugleich von großer Freiheit geprägt. Für Lia Pale ist das Lied kein Genre, sondern eine zeitlose Form des Erzählens und menschlicher Begegnung.
Aus ihrer Heimatstadt Wels in Österreich führte sie ihr musikalischer Weg zum Studium nach Wien, Göteborg, Den Haag und Los Angeles. Internationale Aufmerksamkeit erhielt sie mit ihrer vielbeachteten Neuinterpretation von Franz Schuberts Winterreise. Gemeinsam mit dem Schweizer Komponisten und Arrangeur mathias rüegg entwickelte sie eine eigenständige Klangsprache zwischen klassischer Liedtradition und Offenheit des Jazz. Aus dieser langjährigen Zusammenarbeit entstand The Great European Song Book – eine Trilogie, die Schubert, Schumann und Brahms mit großer Liebe zum Original und der Freiheit der Interpretation in einen neuen musikalischen Kontext stellt. Im Laufe der Jahre haben sich ihre Neudeutungen des romantischen Kunstliedes zu eigenen, genreübergreifenden Werken entwickelt. Mit ihrer Musik reißt Lia die Mauern des Liederabends ein, ohne die intime Tradition in seinem Kern zu verlieren.
'Die unverwechselbare Stimme von Lia Pale prägt sich gleich beim ersten Hören ein als wäre sie schon immer da gewesen.'
(Ö1, ORF, Pasticcio-Preis)
Konzerte führten Lia Pale auf Bühnen und Festivals in ganz Europa – darunter die Elbphilharmonie Hamburg, die Tonhalle Düsseldorf, die Fundación Juan March in Madrid, die Hugo-Wolf-Akademie Stuttgart, das Porgy & Bess Wien, JazzAscona und zuletzt das Musentöchter Festival gemeinsam mit dem Goldmund Quartett. Ihre künstlerische Tätigkeit erstreckt sich auch auf das Musiktheater. Zu ihren Rollen zählt die Hauptrolle in Meriç Artaçs zeitgenössischer Oper Mr. Z, die beim niederländischen Festival „Dag in de Branding“ uraufgeführt wurde.
Mit Woman & I beginnt ein neues Kapitel. Erstmals stehen ausschließlich ihre eigenen Songs im Mittelpunkt. Zwischen Jazz, Kammermusik, Singer-Songwriter und Pop erzählt Lia Pale von Identität, Stärke, Verletzlichkeit und den vielen Versionen eines Menschen, die gleichzeitig in uns leben. Entstanden ist ein Album, das das Lied nicht verlässt, sondern seiner Fantasie folgt – persönlich, warmherzig, humorvoll und offen für alles, was sich nicht eindeutig benennen lässt.
Eine Verneigung vor dem Frausein, an all die Versionen von uns,
die gleichzeitig existieren,
sich entfalten,
gelebt werden wollen
oder losgselassen werden möchten.
Ob Solo, im Duo, Trio, Quintett oder mit Big Band – Lia Pale versteht jedes Konzert als Begegnung. Ihre Musik lebt von feinen Zwischentönen, großer Präsenz und der Freude am gemeinsamen Moment. Mit sanfter Intensität und spielerischer Offenheit schafft sie Räume, in denen Genres ihre Bedeutung verlieren und Geschichten wichtiger werden als Kategorien.
Neben ihrer Konzerttätigkeit unterrichtet Lia Pale die Lehrveranstaltung Performance & Communication am Royal Conservatoire The Hague und entwickelt Workshops rund um Bühnenpräsenz, künstlerische Identität und performative Kommunikation.
'Lia Pale ist eine fesselnde Künstlerin. Ihr persönlicher musikalischer, literarischer und künstlerischer Stil scheut nicht davor, sich in
Bewegung zu setzen, sich seiner Zeit zu stellen, ohne Umschweife beim Namen zu nennen, was er ist. Mit einer fruchtbaren Neugier, einem
künstlerischen Durst und einer Authentizität, die dem Besten, was die Welt der Kunst in Europa und im Jazz der Vereinigten Staaten zu
Glanzzeiten hervorgebracht hat, gerecht wird. In der Kunst gibt es sie noch, die Suche nach der Schönheit - und das ist eine gute Nachricht.'
(Yves Sportis, Jazz Hot – Paris)
